건즈 앤 로지스의 데뷔 앨범 'Appetite for Destruction'의 첫 번째 트랙. 이 밴드의 이름을 알린 기념비적인 성공작이다. 1987년 9월 28일에 발매되었고, 1988년 10월 24일 2차 출시되었다는 기록이 있다. ‘빌보드 핫 100’에서 7위, 영국 싱글 차트에서 24위에 올랐다. Appetite for Destruction은 1987년 3월~6월 녹음되어 1987년 7월 21일 시장에 나왔는데 첫 반응은 뜨뜻미지근했다. 건즈 앤 로지스가 'Welcome to the Jungle', 'Paradise City', 'Sweet Child O' Mine' 등을 내세워 순회공연을 한 다음 이 음반은 폭발적인 인기를 끌기 시작했다. Appetite for Destruction은 ‘빌보드 200’에서 1위를 차지했고, 미국에서 11번째로 가장 많이 팔린 음반이 되었다. 전 세계적으로 3000만장 이상을 팔아 역사상 가장 많이 팔린 음반, 역사상 가장 위대한 음반 중 하나로 평가된다. Appetite for Destruction의 오프닝을 맡은 Welcome to the Jungle은 뜨겁고 통쾌하여 그야말로 야성미가 넘친다. 1989년 ‘빌보드
1986년 보스턴에서 결성된 얼터너티브 록 밴드 픽시즈의 데뷔 앨범 'Surfer Rosa'의 7번째 트랙에 실렸다. 녹음작업은 1987년 11월에 진행되었고, 발매일은 1988년 3월 21일이며 레이블은 4AD였다. 싱글 커트된 기록은 없지만 앨범 판매에 큰 도움을 준 명곡이다. 'Where Is My Mind?'는 기악 독주곡, 성악, 오케스트라, 팝, 펑크, 헤비 메탈, 레게, 재즈, 일렉트로닉 등 다양한 장르의 음악으로 연주-녹음되었으며 독일어, 스페인어, 네덜란드어 등 외국어 버전도 많다. 제임스 블런트, 아케이드 파이어, 킹스 오브 리온, 위저, 플라시보 등 많은 아티스트들이 Where Is My Mind?를 커버했다. 영화와 광고에도 활용되었다. 1999년 미국 영화 '파이트 클럽'의 엔딩 장면 및 예고편 OST, 2016년 삼성 기어 광고, 2023년 애플의 광고 등에서 만날 수 있다. 센시티브한 보컬과 거친 기타 사운드, 무거운 드럼 비트, 자기비하적이며 그로테스크한 가사가 중독성 강한 멜로디에 얹힌 픽시즈의 음악은 얼터너티브 록의 본질을 그대로 드러내 보인다. 얼터너티브 록이란 상업화되고 고착화된 아레나 록이나 헤비메탈 음악 등의 대안으로
데이비드 보위는 영국의 싱어 송 라이터 겸 배우이며 음악업계의 주도적 인물로서 20세기 가장 영향력 있는 아티스트 가운데 한 사람이다. 본명은 데이비드 로버트 존스(David Robert Jones). 혁신적인 작품들을 통해 평단의 찬사를 받으며 상업적 성공도 이룩해 낸 흔치 않은 대중예술가라고 할 수 있다. 그의 대중예술은 재창조와 비주얼 중심의 표현 형식으로 구체화되었으며 그가 만들어낸 음악과 스테이지 연출은 특히 영국과 미국 대중음악에 큰 영향을 미쳤다. 보위는 음반만 1억 장 이상을 팔아치웠다. 영국에서 플래티넘 10회, 골드 11회 인증을 받았으며 판매 1위 앨범만 해도 11장에 달한다. 미국에서는 플래티넘 5회, 골드 9회 인증을 받았다. 플래티넘은 100만 장, 골드는 50만 장 이상 판매된 앨범을 인증하는 용어다. 1996년 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었고, 롤링 스톤은 ‘역사상 가장 위대한 아티스트’ 가운데 한 사람으로 보위를 꼽았다. 2022년 기준으로 보위는 21세기에 가장 많은 바이닐 음반을 판매한 아티스트이기도 하다. 그의 음악은 글램 록(Glam rock)이라는 장르로 대변된다. 글램 록은 1970년대에 영국에서 시작됐다. 화려한 의
'Sex Machine'은 ‘소울의 제왕’ 제임스 브라운이 1970년에 발표한 싱글이다. 원래 제목은 ‘Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine’이지만 대부분 줄여서 부른다. 팝 음악사에 길이 남을 기념비적인 작품이다. 멜로디를 걷어내고 반복되는 코드와 리듬으로 이루어진 Sex Machine은 베이브 루스의 'The Mexican'과 더불어 클래식 명곡 중 하나로 손꼽힌다. 같은 제목의 더블앨범 Sex Machine에서 커트되었다. 사이드1의 첫 트랙에 담겼다. Sex Machine은 제임스 브라운의 전성기에 탄생한 가장 위대한 펑크 음반으로 추앙된다. 1989년 매거진 '스핀'의 ‘역사상 가장 위대한 음반 25’에서 1위, 2005년 영국 텔레비전 채널 4에서 실시한 ‘역사상 가장 위대한 음반 100’에서 96위에 올랐다. 2003년 700명 이상의 음악가, 작곡가, DJ, 라디오 프로그래머, 비평가들이 참여한 VH1 여론조사에서 34번째로 위대한 음반으로 선정됐다. 롤링 스톤의 ‘역사상 가장 위대한 음반 500’에서는 2020년 현재 439위다.(레이블:King) 제임스 브라운은 소울 장르의 완성자이자 리듬 앤드 블루스의
미국의 싱어 송 라이터 칼리 사이먼을 대표하는 곡이다. 전 세계적으로 엄청나게 히트했고 평론가들의 지지도 뜨거웠다. 1973년 1월 6일 ‘빌보드 핫 100’ 1위에 올라 3주간 1위를 기록하면서 칼리의 생애 최대 히트곡으로 남게 되었다. 지금도 칼리 사이먼의 이름은 'You're So Vain'과 함께 떠오른다. 2014년 8월 영국 오피셜 차트 선정 ‘1970년대 최고의 노래’이며 2021년 롤링 스톤이 선정한 ‘역대 최고의 명곡 500선’에도 올랐다. 2018년 8월 6일 ‘빌보드 핫 100 60주년 기념 빌보드 올 타임(1958~2021년) 차트 핫 100’에서 100위에 올랐다. You're So Vain은 칼리 사이먼의 3번째 스튜디오 앨범 'No Secrets'에서 커트되었다. 사이드1의 3번째 트랙에 수록된 곡이다. 특히 록그룹 롤링 스톤즈의 보컬리스트인 슈퍼스타 믹 재거가 백 보컬을 맡아 화제가 되기도 했다. No Secrets는 엘렉트라 레코드 레이블로 1972년 11월 28일 발매되었다. 이 앨범은 ‘빌보드 200’ 차트에 5주간 머무르며 단숨에 골드 레코드가 되었고, ‘빌보드 핫 100’ 차트에는 3주간, ‘어덜트 컨템퍼러리’ 차트에는
카니예 웨스트가 지난달 한국을 다녀갔다. 2010년 이후 무려 14년 만의 내한공연이었다. 그의 내한 소식이 보도되자 국내 팬들의 반응이 후끈했다. 선예매는 단숨에 매진을 기록했고 일반예매도 다를 것 없었다. 그럼에도 카니예의 내한공연을 앞두고 우려가 적지 않았던 것은 예측 불가능한 그의 행태 때문이다. 공연을 앞두고 갑작스럽게 취소를 통보하거나, 공연 중 마이크를 집어던지는 기행은 예사였다. 가장 유명한 사건은 시상식 난입사건이다. 2009년 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 테일러 스위프트가 최우수 여성 비디오 상을 수상했는데, 카니예는 예고 없이 무대에 난입하여 마이크를 빼앗고 비욘세가 상을 받아야 한다고 주장했다. 물론 그는 시상식에서 퇴장 당했고 온 세상의 비난을 감수해야 했다. 버락 오바마 대통령마저 그를 ‘멍청이’라고 부를 정도였다. 카니예는 결국 자신의 행동을 사과했고, 테일러 스위프트에게도 용서를 구했다. 카니예 웨스트는 21개의 그래미 트로피를 거머쥔 21세기의 문화 아이콘이다. 루이비통, 아디다스, 나이키 등의 글로벌 브랜드와 협업하며 패션계에도 영향을 미쳤다. 그러나 흑인 노예를 비하하거나 홀로코스트를 부정하고 나치와 히틀러를 찬양하며 유대
1960년대 모타운을 대표하는 여성 그룹 슈프림스가 1964년 9월 17일 발매한 싱글이다. 간판 스타 다이애나 로스의 감미로운 보컬과 나머지 멤버들의 화음이 조화를 이루는 사랑 노래로 피아노와 드럼, 색소폰이 어우러져 만드는 중독성 강한 리듬 앤드 블루스 사운드가 귀에 착 감긴다. 'Baby Love'는 1964년 8월 31일 모타운 레코드사에서 발매한 슈프림스의 2번째 앨범 'Where Did Our Love Go'에서 커트되었다. 앨범의 사이드1 3번째 곡이다. Where Did Our Love Go의 첫 트랙은 타이틀곡인 'Where Did Our Love Go', 2번째 트랙은 Baby Love 못지않게 인기를 모은 'Run, Run, Run'이다. 세 곡과 'A Breathtaking Guy', 'When the Lovelight Starts Shining Through His Eyes', 'Come See About Me' 등 6곡이 싱글 커트되었다. Baby Love는 빌보드 핫 100에서 4주 연속 1위를 기록했다. 1964년 빌보드 핫 100 연말 차트에선 33위, 1958년~2018년 빌보드 핫 100 올 타임 차트에선 559위에 올랐다.
'Whipping Post'는 올맨 브라더스 밴드의 대표곡 중 하나다. 올맨 브러더스 밴드는 듀안 올맨과 그레그 올맨 형제가 중심이 돼 1969년에 결성한 다음 서던 록 장르를 대표하는 록 밴드로 성장했다. 서던 록(Southern rock)은 컨트리, 블루스, 리듬 앤드 블루스 등 미국 남부 음악의 정체성이 강하게 드러나는 장르라고 할 수 있다. 1960년대에서 1980년대에 이르는 긴 세월 동안 록 음악이 세분화돼 가는 과정에서 생성되었다고 볼 수 있다. 죄인을 묶어 놓고 채찍질할 때 사용하는 기둥을 뜻하는 Whipping Post는 제목만으로도 무언가 으스스한데, 아무튼 'Ramblin' Man', 'In Memory of Elizabeth Reed', 'Jessica' 등의 명곡과 더불어 밴드의 이름을 세계에 알렸다. 이 곡은 두 가지 버전이 있다. 먼저 그레그 올맨이 작곡한 5분17초 길이의 스튜디오 버전이 있다. 이 곡은 올맨 브라더스 밴드의 데뷔 앨범 'The Allman Brothers Band'에 수록됐다. 앨범은 1969년 11월 4일 앳코 레코드와 카프리콘 레코드 레이블로 미국에서 발매되었다. Whipping Post는 사이드 2의 마지막
'Time After Time'은 미국의 싱어 송 라이터 신디 로퍼가 1983년 10월 14일에 발표한 데뷔 스튜디오 음반 'She's So Unusual'의 4번째 트랙에 담겼다. 간결한 멜로디 위에 변치 않는 사랑과 헌신, 어떤 어려움에도 변함없이 서로와 함께하며 헌신할 것임을 약속하는 가사를 얹었다. 신디 로퍼의 감성적인 보컬과 멜로디가 공감을 불러일으킨다. 이런 특징 때문인지 로퍼의 노래 가운데 한국에서 가장 인기를 모은 곡 중의 하나다. 1980년대를 대표하는 뛰어난 곡이기에 여러 아티스트들이 Time After Time을 커버하고 재해석했다. 특히 재즈 트럼펫의 거장 마일스 데이비스가 콘서트에서 이 곡을 자주 연주했기 때문에 유튜브 등에서 다양한 버전을 들을 수 있다. 하나같이 훌륭한 연주다. 신디 로퍼는 마일스 데이비스가 자신의 곡을 커버하고 무대에서 연주한다는 사실을 영광으로 받아들였다. 로퍼는 “내가 가장 영광스럽게 느낀 것은 마일스 데이비스가 노래를 커버했을 때였다”라고 했다. 영화와 광고에서도 심심찮게 만날 수 있다. 영화 로미오와 줄리엣, 스트레인저 씽스에서 Time After Time의 선율이 사용됐다. 신디 로퍼는 마돈나와 재닉 잭슨
'Born This Way'는 레이디 가가의 두 번째 정규 앨범 Born This Way의 첫 번째 싱글이다. 2011년 2월 11일 공개됐다. 레이디 가가와 페르난도 가르바이, DJ 화이트 쉐도우가 만든 이 곡은 발표한 지 3시간 만에 미국 아이튠즈 1위에 오르는 기록을 세웠다. 이 곡을 트랙에 담은 앨범 Born This Way는 2011년 5월 20일 아일랜드에서 처음으로 발매되었고, 5월 23일에는 인터스코프 레코드를 통해 다른 나라에서도 발매되었다. 앨범은 상업적으로 크게 성공했다. 미국에서만 첫 주에 110만8000장이 팔렸다. 싱글 4개, 프로모션 싱글 1개가 Born This Way에서 나왔는데 Born This Way, 'Judas', 'The Edge of Glory', 'Yoü and I' 등이다. 이 싱글들 모두 ‘빌보드 핫 100’ 10위 안에 들었고, Born This Way는 아이튠즈 역사상 가장 빨리 팔린 싱글로 기록됐다. 프로모션 싱글 'Hair'는 16개국 차트를 점령하는 기록을 세웠다. 레이디 가가는 앨범인 Born This Way에서 아티스트로서의 재능을 마음껏 펼쳐 보이고 있다. 평론가들은 그녀의 보컬이 콘트랄토(Cont